Nella fotografia di matrimonio non esiste una formula magica, quindi condivido alcuni consigli che mi aiutano nel mio lavoro quotidiano e che spero possano aiutare anche voi a migliorare le vostre foto. 

Questi consigli sono un po' diversi da quelli che siete abituati a vedere in giro, ma spero che vi piacciano.

1 - Padroneggiare l'attrezzatura

Studiate la vostra fotocamera e leggete il manuale. Sì, inizierò con un consiglio che può sembrare elementare ma che ritengo essenziale per la vostra crescita. Se non sapete come gestire la vostra fotocamera, non sarete in grado di sfruttare l'attrezzatura e, di conseguenza, potreste perdere molte opportunità e magari avere un blocco creativo. Durante il momento dello scatto ci si deve preoccupare di creare e cercare le immagini migliori senza doversi preoccupare se si sta utilizzando l'opzione di messa a fuoco migliore o se si sta eseguendo correttamente la fotometria. Più si padroneggia l'attrezzatura, più sarà facile scattare e realizzare un'idea. Questo vale anche per il flash, se avete ancora dubbi sul flash o sulle caratteristiche della vostra fotocamera iniziate subito a studiare.

La fotografia deve essere come andare in bicicletta, guidare un'auto o parlare un'altra lingua. 

2 - Illuminazione dello studio

Se il significato della fotografia è disegnare con la luce, è necessario capire la luce per sapere come disegnare, giusto? Quanto meglio si comprende la luce a disposizione o si sa come creare una luce per ciò che si vuole fotografare, tanto più si sarà creativi. 

È possibile studiare l'illuminazione e la fotografia in diversi modi. Uno dei miei preferiti è il cinema. Ci sono alcuni film che guardo che sono più interessati alla fotografia che al film stesso. 

Un film che ha cambiato il mio modo di guardare il cinema è stato "The Artist", del regista Michel Hazanavicius. Un film in bianco e nero e senza battute è un ottimo film per esercitare l'osservazione, perché l'attenzione si concentra soprattutto sulle immagini, non dovendo seguire le battute dei personaggi. 

Provate anche a guardare i film doppiati per non essere distratti dai sottotitoli. In questo modo è possibile prestare maggiore attenzione alla fotografia, all'illuminazione, alla composizione, ecc.

3 - Il consiglio speciale di Ansel Adams

C'è una famosa citazione di Ansel Adams che è più di un consiglio. È il fondamento di tutto ciò che creerete nella vostra vita. 

"Non ci limitiamo a fare un'immagine con una macchina fotografica; nell'atto di fotografare portiamo tutti i libri che abbiamo letto, i film che abbiamo visto, la musica che abbiamo ascoltato, le persone che amiamo". 

Se volete migliorare la vostra fotografia, tenete d'occhio tutto ciò che consumate. Le vostre scelte attuali saranno il risultato del vostro futuro e questo sarà la base della vostra creatività.

4 - Siate curiosi e stimolate la vostra creatività

La curiosità per me è uno stimolante. Credo che una delle caratteristiche principali di un buon fotografo sia la curiosità, perché è attraverso la curiosità che stimoliamo la nostra creatività.

Ho letto questa frase una volta e sono rimasto molto colpito. Questo, lo vivo molto nel mio lavoro:

"La curiosità genera audacia e ci sfida a provare...".

Trasformando questa frase in una pratica per la vita di tutti i giorni, quando si spara ci si chiede:

• E se?

Cosa succede se cambio l'angolazione durante lo scatto della foto? Cosa succede se utilizzo un altro obiettivo? Cosa succede se sottoespongo? E se facessi un passo indietro? Ci sono così tanti "e se" che possono sorgere che più domande si fanno, più ci si sente stimolati. Mettetevi sempre in discussione! Dovete essere coraggiosi e non accontentarvi della prima opzione. Solo così potrete stimolare la vostra creatività e provare cose nuove.

5 - Non smettere mai di fotografare

La buona fotografia si ottiene con la pratica, quindi non smettete mai di scattare. Non siate quel fotografo che scatta solo quando ha la macchina fotografica in mano e sta lavorando.

Quando siete senza macchina fotografica, scattate con gli occhi e usate la vostra immaginazione. In questo modo inizierete a salvare nella memoria piccoli fotogrammi di riferimento che vi saranno utili quando avrete la fotocamera in mano.

L'esercizio dell'osservazione è essenziale per una buona fotografia. Inoltre, approfittate del fatto che oggi il cellulare è sempre a portata di mano e usatelo per fotografare i momenti che ritenete interessanti.

6 - Ispirarsi ad altri settori della fotografia

La fotografia di matrimonio è una delle più difficili perché copre diverse aree della fotografia in una sola. La fotografia di matrimonio è un mix di fotografia di architettura, fotogiornalismo, spettacoli, moda, sport, prodotti, lifestyle, ecc. I fotografi di matrimonio sono di solito i più versatili, proprio perché sanno come affrontare diverse situazioni e tecniche.

Quindi, vi suggerisco di non limitarvi a consumare la fotografia di matrimonio per trarne ispirazione. In effetti, questo dovrebbe essere l'ultimo tipo di fotografia da guardare. Esplorate le altre aree della fotografia; sono sicuro che vi ispireranno e aggiungeranno molto più valore al vostro lavoro.

7 - Pensare alla storia che si intende raccontare

La fotografia di matrimonio non deve limitarsi a scattare foto speciali e bellissime, ma deve raccontare una storia. Ciò che separa un buon fotografo da un eccellente fotografo è la coerenza. I vostri clienti cercano un fotografo che dimostri coerenza, che presenti una buona storia dall'inizio alla fine, con foto belle e creative. 

Quando andrete a girare il vostro prossimo matrimonio, provate a creare una sceneggiatura immaginaria. Pensate come se il matrimonio fosse un film, dove dovete introdurre i personaggi e lo spazio, fare le transizioni, raccontare la storia, ecc.

Un buon album di nozze è quello che racconta la storia del matrimonio.

8 - Trova il tuo stile

È importante che creiate il vostro stile, ma tenete presente che non nascerà da un giorno all'altro. Guardate i fotografi che vi piacciono di più e prestate attenzione ai dettagli, ai colori del trattamento, alle composizioni, ecc. 

Cercate di estrarre da ognuno di essi ciò che vi piace di più e sono sicuro che a poco a poco creerete il vostro stile personale.

9 - Cura dell'esercizio

La quantità non è sinonimo di qualità. Ricordatelo la prossima volta che curerete le foto che consegnerete al vostro cliente. Il vostro ruolo è quello di scegliere le foto migliori tra le migliaia di foto che avete scattato. Fornire foto ripetute o che non aggiungono nulla non farà altro che danneggiare il risultato finale.

Mettetevi nei panni del cliente: volete passare 2 ore a guardare 3 mila foto irrilevanti o volete passare 30 minuti a guardare 600 foto incredibili? 

Le buone foto si perdono in mezzo a quelle mediocri, ricordatelo.

10 - Amate ciò che fate. Divertitevi!

La fotografia di matrimonio non è un lavoro facile. Oltre a lavorare molte ore di fila, nei fine settimana dobbiamo rinunciare alla nostra famiglia per stare con altre famiglie. Per essere felici in questa professione bisogna amare ciò che si fa. 

Se questo lavoro viene preso come un obbligo o si pensa solo ai soldi, forse è il caso di ripensare alla propria professione e cercare nuove strade.

Quando siete in un matrimonio, siate presenti. Lasciate da parte i problemi e divertitevi! Sono sicuro che i risultati delle foto rispecchieranno i vostri sentimenti.